SENSACIONES SONORAS

Impressed! 24 groups inspired by the legendary Impressions & Curtis Mayfield es una de esas recopilaciones de soul vocal, de mediados de los 60,  del sello británico Kent Records, que no hay que dejar pasar. Y diría más, ya que desde mi punto de vista, es una de las más completas y acertadas, y por supuesto una de mis favoritas. Aunque es posible que mucha culpa de ello se deba a la profunda admiración que siento por la música que los Impressions de Curtis Mayfield nos entregaron a lo largo de los 60: soul elegante y sofisticado, de cuidados arreglos de cuerda, viento, y poderosas armonías vocales, con ligeros toques latinos, repleto de irresistibles melodías. Un estilo, que como nos cuenta Ady Croasdell en las interesantes y copiosas notas del disco, tuvo una importante repercusión en la escena soul que se desarrolló en Chicago a mediados de los 60, generando una estrecha afinidad estilística entre multitud de grupos y sellos de la zona, que acabaría dando forma ...

Leroy Hutson inició su andadura musical como solista con este atractivo disco de soul elegante y sofisticado, aderezado por cuidados arreglos y sugerentes voces, titulado Love Oh Love . Un álbum que comparte muchas de las directrices que los Impressions definieron a finales de los 60 y comienzos de los 70, en discos como Check Out Your Mind. Algo comprensible, si tenemos en cuenta que Leroy Hutson llegó a sustituir a Curtis Mayfield como miembro de los Impressions en 1971, cuando éste decidió abandonar la banda y centrarse en su carrera en solitario,  participando en la elaboración de Time Have Changed, el disco que publicaron en 1972. Aunque su recorrido con los Impressions no duró más de dos años, Hutson continúo y desarrolló el grueso de su carrera dentro del sello Curtom, liderado por Mayfield. Una larga relación en la que fue asimilando de una forma muy especial tanto la elegancia compositiva como la excelencia sonora de sus mentores, características que pasaron a formar ...

A red black & Green Production es uno de esos apasionantes ejercicios de arqueología soul realizados por el sello Numero Group dentro de su serie Eccentric Soul , que nos permiten recuperar y escuchar oscuras gemas de la música negra , que en su momento no tuvieron la fortuna de disfrutar de una mayor difusión. Un atractivo álbum compuesto por una cuidada y elegante selección de soul de delicadas armonías vocales y finos arreglos, vibrante modern soul y funk comedido, producidas en la primera mitad de los 70, por Robert Hosea Williams , talentoso productor e ingeniero de sonido, alrededor de quién gira esta estupenda recopilación, y que aunque en aquellos días trabajaba principalmente para el sello DC International Records, Inc , afincado en Washington, D.C , también colaboró en producciones para gente como Gil Scott-Heron , Soul Searchers , y Van McCoy . Un album compuesto por diecinueve temas, que muestran la versatilidad, suficiencia y talento de Williams a la hora de se...

David Ruffin no atravesaba su mejor momento en 1973. Atrás quedaban sus grandes éxitos de la segunda mitad de los 60, con los Temptations, pruebas irrefutables de su talento y poderío interpretativo, que lo encumbraban como uno de los vocalistas más emotivos y desgarrados que produjo Motown .  La aventura en solitario que había iniciado en 1969 tras la ruptura con los Temptations , sin el benéplacito de Berry Gordy, patriarca de Motown, estaba en punto muerto desde dos años atrás, cuando el que iba a ser su tercer disco “David”, fue lamentablemente congelado por los gerifaltes de Motown. Aunque sus dos primeros discos en solitario, My Whole World Ended y Feelin' Good, no habían funcionado demasiado mal, llegando incluso el primero a alcanzar el número uno en las listas de R&B de USA, David Ruffin ya no tenía la confianza del equipo directivo de Motown. De alguna forma fue relegado a ese minusvalorado batallón de la segunda división del sello de Detroit, que sin embargo ta...

Blaxploitation’s sweet funk & soul es un intenso recorrido por el lado más sensual y groove de la música negra de comienzos de los años 70. Una lista de reproducción o “playlist” de música negra , muy personal, que intenta mostrar el lado más melódico, sinuoso y seductor de aquellas grandes bandas sonoras, que acompañaban y potenciaban las imágenes de esas violentas y entretenidas películas de serie B. Filmes llenos de traficantes, chulos,y heroicos detectives, que acabaron conformando el interesante y atractivo subgénero cinematográfico denominado Blaxploitation . Un conjunto de películas vigorosas y trepidantes, envueltas en un oscuro glamour, que aunque ensalzaban con orgullo la cultura afroamericana, principalmente a través de su música y moda, también nos mostraban el lado más oscuro de los bajos fondos, del gueto afroamericano de aquellos días, justo en un momento de fuertes reivindicaciones y fricciones raciales. Una explosión cinematográfica amplificada por fan...

En tiempos de pandemia y reclusión recomendada, quizás sea el momento de aislarnos de ese mundo algo distópico que parece absorbernos, y disfrutar de toda la música que nos rodea. Música que está ahí, a nuestro alcance, en nuestras colecciones de vinilos, cds y descargas, así como en las múltiples plataformas de streaming que nos rodean. Música, que sin duda, conseguirá aislarnos por unos momentos de esta inesperada situación, que pasará, y que en el futuro, no dejará de ser más que un triste recuerdo. Y por este motivo, y porqué no decirlo, por la súbita aparición del tiempo necesario para ello, Sensaciones Sonoras retoma su recorrido musical recuperando esas melodías de ayer y de hoy, que pululan entre la bossa más elegante, el soul más emocionado y salvaje, el pop más rabioso y melódico, el jazz más groovy e intimista, y la electrónica más placentera ". Y para comenzar, aquí os dejo Melodías para tiempos inciertos , una lista de reproducción  o playlist de Spotify...

Charles Bradley es uno de los principales agitadores del soul clásico del siglo XXI . Un “ soul man ” de otro tiempo, que ha recuperado con una intensidad inusitada el viejo aroma del soul sureño, de aquel soul del puño cerrado, de vientos afilados, guitarras “bluseras” y voces desgarradas, que enardeció la música negra durante la segunda mitad de los años 60, gracias al impulso de sellos como Stax y Atlantic . Un sonido explosivo y descarnado que protagoniza Changes , su tercera entrega, publicada en 2016, para el sello Dunham, subsidiaria de Daptone Records.

Descubrir y escuchar cada uno de los temas de esta recopilación titulada Extra added soul, Crossover, Modern and Funky soul , supone abordar una excitante inmersión en las catacumbas del soul, y disfrutar de una exquisita colección de oscuros singles, que datan principalmente de la primera mitad de los 70, y donde priman los vocalistas de trazo fino, las cuidadas armonías vocales, los elegantes arreglos y las melodías de impacto inmediato. Una cuidada y adictiva recopilación, que como sugiere su título, deambula por distintos parajes explorados por la escena soul underground , como el emotivo y elegante soul de Chicago , la exuberancia vocal y orquestal del sonido Filadelfia , y algún que otro arrebato contenido de soul funk repleto de groove . 

Soul. Si, eso es. De eso se trata. Es el soul, ese soul británico intenso y pasional que inunda este fantástico Stubborn Sons de New Street Adventure , lo que nos hace degustarlo una y otra vez. Esta banda británica originaria de Birmingham, se ha empeñado en ir a contracorriente y seguir desarrollando ese espectacular sonido negroide, que consiguieron en su excelente primer disco No Hard Feelings, que publicaron para el sello Acid Jazz en el 2014, y que les convirtió en una de la bandas más prometedoras de las islas británicas, para todo amante del soul británico con ascendencia mod. Stubborn Sons, su segunda entrega, continúa la senda iniciada en su anterior disco, pero con algunos matices. New Street Adventure siguen entendiendo el soul como un ejercicio de pasión e intensidad interpretativa, pero han moderado la exuberancia de su sonido, que se ha vuelto algo más crudo y primario. Han eliminando los vientos y arreglos de cuerda, que les acercaban a aquellas oscuras gema...

Street Rituals de Stone Foundation es un glorioso homenaje al soul de Memphis, pasado por el tamiz del modernismo de los clubs de soul británicos. Un elegante ejercicio de aquel sonido que el sello Stax explotó a finales de los 60, y comienzos 70, justo cuando el funk, el sonido Filadelfia y la música disco le disputaban la supremacía de la música negra. Un soul más melódico, y menos desgarrado, de cuidados arreglos, inundado de groove y emoción, que no duda en coquetear con el funk y con los ritmos latinos . Soul de infinitos matices, interpretado con magia y precisión por este excelente combo británico que responde al nombre de Stone Foundation . 

Lo descubrí hace más o menos un año, mientras buscaba desesperadamente nuevos discos de Modern Soul, esa variante de la música negra que ahora me tiene absorbido, y de repente me topé con él. Modern Northern Soul . Vaya título, me dije. Qué osadía, pensé. ¿Cómo se pueden atrever a poner la etiqueta Modern, a un concepto tan purista y definido como el del Northern Soul ? Pero mira por dónde, quizás por esto cogí entre mis manos esta recopilación de soul británica para echarle un vistazo. Estaba producido por el sello británico Acid Jazz. Un punto a su favor, ya que la discográfica de Eddie Piller y Gilles Peterson siempre se ha caracterizado por su buen gusto para con el soul y los sonidos de raíces sesenteras. Había salido a la venta en el verano del 2015 y los temas que incluye se habían grabado entre el 2004 y el 2012, por lo que desde luego si que era un disco “moderno”, aunque con muchas raíces añejas. Repasando la contraportada ya se apreciaban algunas referencias in...

En este emotivo y visceral Emma Jean de Lee Fields , publicado por el sello Truth & Soul, sorprenden la densidad emocional que emana de sus surcos, su poderío vocal y el descarnado y afilado sonido que lo envuelve, y que conforman un emotivo y sincero alegato del viejo soul, de aquel soul de alma sureña y profunda espiritualidad, que bullía alrededor de sellos como Stax y Atlantic a finales de los 60, y comienzos de los 70. Un sonido que podía llegar a ser tan áspero y punzante como tierno y sensual, y al que hoy en día, este viejo trotamundos del soul, llamado Lee Fields , junto a The Expressions , la excelente banda que lo acompaña, han sabido dotar de la frescura e intensidad de antaño. Y no sólo eso, sino que además se animan ha aderezarlo exitosamente, con algunos novedosos ingredientes, como ese delicioso y sinuoso órgano que modela la melodía del adictivo Just Can't Win, un irresistible medio tiempo de indudable atractivo vocal, que se acerca a los parámetros del...

The bravest man in the universe salió en 2012, y significó un inesperado y sorprendente reencuentro con una de nuestras grandes debilidades de la música soul, nuestro admirado Bobby Womack . Él, que ya nos había ganado para siempre con aquellos maravillosos discos de soul desgarrado y emotivo, que publicó entre finales de los 60 y mediados de los 70, discos del calibre de My prescription , Understanding , Communication o Lookin' for a love again , de repente y tras un parón de 12 años, se sacó de la manga este desgarrador disco de soul intimista y  ambientes futuristas, que no dudó en titular The bravest man in the universe . Un sincero arrebato de orgullo, de un tipo que no parece rendirse jamás, que no deja de luchar contra los reveses de una vida intensa y llevada al límite, y que maneja como pocos los parámetros del soul más quebradizo y auténtico. Y sin duda, eso es lo que uno acaba percibiendo tras escuchar esta emocionante colección de canciones: el soul en estado...

Si te gusta husmear por las catacumbas del  modern soul , en busca de oscuras gemas en formato de single, producidas a finales de los 60 y comienzos de los 70, protagonizadas por cálidas voces, elegantes arreglos, y cuidadas melodías de contagioso ritmo, You better believe it ! – Rare and modern soul gems  (1968-1978) podría ser tu disco. Una auténtica gozada de éso que los británicos denominan modern soul, o lo que es lo mismo, la evolución de la escena northern soul   hacia sonidos más cuidados y melódicos, más ricos en arreglos, y mejor producidos, que aunque mantienen su querencia por las pistas de baile, también coquetean con ritmos más pausados y de sutil trasfondo jazzy , tal y como lo describe, en las notas que acompañan al disco, Richard Searling , uno de los Djs británicos más reputados de la escena modern soul , y autor de esta recopilación, titulada You better believe it ! publicada por el sello Warner en el 2004. Una excelente sesión de soul , e...

Si señor, aquí  tenéis a Bobby Womack en su más pura esencia, demostrándonos las bondades del soul más desgarrado, ése que perfora sin piedad tus más bajas emociones y revoluciona con virulencia tus sentimientos. El soul más quebradizo y austero que se basta de una guitarra, una poderosa voz y una sentida y añeja melodía para amplificar su valor, frente al descomunal vacío de muchas de las actuales propuestas musicales. Ahí quedan la fuerza que transmite, la autenticidad de sus acordes, la desnudez de su talento, la magia de lo más primario y directo. Tres minuntos escasos de pasión  y soul con mayúsculas, en los que Womack parece homenajear las enseñanzas de sus grandes maestros, Sam Cooke y Otis Reeding.   Deep River se llama esta pequeña maravilla repleta de intensidad emocional . Un sobresaliente fragmento de esa sorprendente reaparición en forma de disco, titulado The Bravest Man In The Universe, que el maestro Bobby Womack nos ha entregado en este 2012 que ...

Llevaba tiempo queriendo rescatar estas deliciosas gemas de soul, o pop soul si preferís, extrañamente dispersas por el interior de algunos de mis discos favoritos de ese vibrante y órganico acid jazz contemporáneo que protagonizan bandas como The James Taylor Quartet, The Bamboos, The New Mastersounds o The Link Quartet, o tipos como Andy Lewis y Nicola Conte. Y aquí están por fin, conformando esta seductora lista que supone la undécima entrega de Sensaciones Sonoras en Spotify. Una entrega de elegante pop soul de ascendencia retro, con exquisitos vocalistas, y un curioso origen : vibrantes discos de acid jazz o deep funk repletos de hammond. Preparate para disfrutar de una adictiva sesión de ¡Pop soul from the groove! Aquí os dejo la lista de canciones que podéis escuchar en el enlace de abajo de Spotify Andy Lewis – (Love Is) Alive In My Heart James Taylor Quartet – Why Can't We Get Along  Frank Popp Ensemble – You've Been Gone Too Long  The Link Quartet...

La verdad es que uno siente una debilidad muy especial por este tipo de lamentos sonoros recubiertos por la emotividad del soul más clásico y depurado. Y no deja de sorprenderse gratamente cuando estos sonidos tan añejos afloran en pleno siglo XXI con el éxito y la repercusión mediática que ha tenido, al menos en Inglaterra, este fantástico disco de Michael Kiwanuka , titulado Home Again . Un melancólico y elegante ejercicio de soul clasicote de tintes sureños, algo pausado y sin estridencias, que revolotea con sumo acierto alrededor del jazz , el folk y el blues más taciturnos, con una intensidad tal, que denota ese plus de autenticidad tan necesario y vital a la hora reutilizar estos viejos cánones sonoros. Sólo hay que escuchar las canciones que brotan de la guitarra y la profunda voz de Michael Kiwanuka para darse cuenta de que en Home Again, este joven compositor e intérprete británico de origen ugandés, ha sabido recuperar aquella tensión emotiva que caracteri...

Increíble pero cierto. Los Dexys han vuelto, 27 años después. ¡Y de qué forma amigo! Si eres de los que degustaste y aún saboreas con cierta vehemencia cualquiera de los tres excitantes discos que la banda de Kevin Rowland firmó a comienzos de los 80, estás de enhorabuena, porque en esta sorprendente reaparición titulada One day I'm going to soar , vuelve a florecer con toda su intensidad el soul más desgarrado, vital y emotivo, ése que se olvida de manierismos varios y ataca directamente la línea de flotación de tus instintos más primarios. Soul directo, incisivo y tremendamente embriagador, facturado con total elegancia y precisión por este viejo y rejuvenecido combo británico, que nos vuelve a demostrar que aquella particular visión del soul que nos presentaron años atrás sigue siendo rotundamente válida. Porque aunque Kevin Rowland no ha dejado de repetir en diversas entrevistas que con este disco no intentan volver a ser los Dexys de los 80, es obvio que en este On...

Siempre es un placer tremendamente gratificante recuperar y escuchar los viejos discos de Sam Cooke como este Ain't That Good News . Escuchar esa voz tan poderosa como tierna, que es capaz de revivir el sistema nervioso más adormecido. Deleitarnos con la calidez de su voz, que tan emotivamente sobrevuela cada uno de sus intensos fraseos y magistrales desgarros vocales. Disfrutar de sus exquisitas composiciones, repletas de melodías inolvidables, que amplifican la grandeza del soul, de aquel excitante soul primigenio , que volteó la historia del rock & roll a comienzos de los 60. Aquella primera definición de soul, llevada a su máxima expresión, capaz de enardecer todo tipo de pasiones, que protagoniza con descaro este fantástico disco de Sam Cooke , publicado en 1964, sólo unos meses antes de que nos dejara, y de que el soul perdiera lamentablemente, a uno de sus principales abanderados.   Y te aseguro que Ain't That Good News es una gozada may...

Better things to do es una pequeña gozada de soul primaro, irresistible al tacto y de irrenunciable baile. Sharon Jones desnuda cada sílaba con su voz carnosa, y desgarrada, mientras los Dap Kings juguetean con su ritmo bacilón de cierto sabor jamaicano. Suena fresca, orgánica y auténtica. Invita a bailar y es tremendamente pegajosa. Irresistible quizás. Si, ya lo sé, algunos diréis que es un cliché de otros tiempos, “retrosoul” o algo similar, y que no aporta nada. ¿Que no aporta nada? Tres minutos y medio de pura intensidad emocional esparcida por la pista de baile. ¿Te parece poco? Seguro que dentro de unos años esta pequeña joya se intercala con total normalidad entre algún que otro incunable de Irma Thomas y Fontella Bass . Por cierto, si te gustó no dejes de escuchar I Learned The Hard Way , el album que Sharon Jones & the Dap-Kings, publicaron en el pasado 2010 y donde se incluía este fantástico Better things to do .   Publicado el  18/1/2011 ...