SENSACIONES SONORAS

Celso Fonseca vuelve a entregarnos un delicioso y sensual disco de bossanova con Turning Point , otro impecable ejercicio de estilo, que resalta la belleza y elegancia de un género tan evocador como sublime, delicado y emotivo. Turning Point publicado por estas tierras en Marzo de 2019, es el último disco que Celso Fonseca nos ha entregado hasta la fecha. Un giro, o más bien un retorno a la bossa más primaria y directa, aquella que emana de los bellos acordes de una guitarra capaces de modelar seductoras melodías, aderezadas por suaves beats y ligeros efectos electrónicos. Un nuevo acercamiento del maestro actual de la bossanova, a éso que a comienzos del siglo XXI llamaron nova bossa , una explosión mundial de renovación de la bossa, que reivindicaba el potencial sonoro y emocional de un género algo maltratado, arrinconado y desprestigiado, bajo etiquetas como música de ambiente o de ascensor. Porque, si, cómo no, la puedes utilizar como música de ambiente, pero ten cuidado po...

Natural de Celso Fonseca es un perfecto ejercicio de bossa nova en su estado más puro y sensual. Una auténtica joya de la bossa del siglo XXI, que aglutina toda su embaucadora belleza, elegancia y calidez. Doce temas exquisitos, de ensoñadoras melodías con un cierto toque jazzy, que dotan al disco de una envolvente atmósfera llena de ternura e intimidad y que recuperan con total maestría el cálido aroma que desprenden los viejos vinilos de Joao Gilberto y Antonio Carlos Jobim, aquellos que iniciaron el discurrir de la bossa a finales de los 50 y primeros sesenta. Cálido, elegante, emotivo y sensual son quizás los adjetivos que mejor describen este disco, en el que resplandecen con luz propia sus adictivas composiciones. Esas bellas y evocadoras melodías que disparan tus emociones con total naturalidad hacia una lejana dimensión, hacia un espectro de singular belleza donde priman el sosiego y los placeres más sensuales.  Natural es un singular viaje que se inicia con l...

La bossa más delicada e intimista aflora sinuosamente a través de los surcos de este disco de Raf Vilar titulado Studies in bossa . Un disco envolvente y embaucador, meloso y susurrante, que cautiva desde la primera escucha. Un exquisito ejercicio de bossa y jazz, con algunos toques folkies y electrónicos, en el que sobresalen los momentos más minimalistas y frágiles, que parecen tocados por el aura magistral de clásicos de la bossa nova como Joao Gilberto y Jobim   Y como claros ejemplos de ese ascendente carioca, encontramos dos irresistibles bossas, vitales y saltarinas. Dos pequeñas gemas de la nova bossa, marcadas por la clásica batida de su guitarra, una sugerente flauta y el nostálgico encanto de ese tono “desafinado” al cantar. No exagero si os digo que Lé Com Cré y Perfeito son dos maravillas que bien podrían haber formado parte de Chega de Saudade de Joao Gilberto, y que están a la altura de los mejores temas de dos de nuestros compositores favoritos de la nova bossa ...

Releyendo el fantástico libro de Ruy Castro, “ Bossa Nova , la historia y las historias” es difícil, por no decir imposible, no caer en la tentación de recuperar y degustar, una y otra vez, esos viejos vinilos que atesoran el encanto embaucador y sensual de aquel sonido. Discos interpretados por ilustres personajes del género, como Joao Gilberto , Antonio Carlos Jobim , Astrud Gilberto y Wanda Sa , por poner algunos ejemplos. Clásicos entre los clásicos de la bossa nova y la música brasileña en general, y asiduos protagonistas de Sensaciones Sonoras a lo largo de estos años, que hoy vamos a dejar en un segundo plano.  Porque en la gestación, irrupción, y desarrollo de la bossa , a finales de los 50 y primeros 60, participaron “otros tantos” conjuntos e intérpretes, que a pesar de habernos dejado un buen ramillete de exquisitas melodías, con el tiempo han ido quedando algo arrinconados y que podemos denominar los ilustres olvidados de la bossanova. Y como ya sabéis, que u...

Ya con los primeros acordes de la maravillosa Minas uno empieza a sumergirse en esa cálida y sensual atmósfera que siempre ha caracterizado a la bossa nova, a degustar sus finos acordes, sus elegantes melodías, y a dejarse llevar por esa evocadora y meláncolica “saudade” que suele envolverle. Unos cautivadores acordes de atemporal bossa, que presagian un fascinante reencuentro con este cantante e intérprete brasileño llamado Toco , un personaje capaz de capturar con suma exquisitez aquella seductora fragilidad que irradiaban las viejas composiciones de Jobim, Joao Gilberto o Bonfá . Han pasado siete años desde que Toco nos deslumbrara con aquel maravilloso tratado de luminosa bossa nova titulado Outro Lugar , y ahora, cuando casi habíamos perdido la esperanza de reencontrarnos con él y de saborear nuevos temas de su elegante bossa, va y nos sorprende con este nostálgico disco titulado Memoria . Un íntimo viaje hacia los recuerdos y vivencias de su infancia, en el interior de...

Llevaba tiempo detrás de este legendario trío brasileño cuyo estilo musical gravita principalmente alrededor del jazz, el funk, y la samba, . Una sabrosa propuesta multicolor, que en sus inicios, allá en los 70, se veía también sazonada con ciertos toques experimentales, y que sin embargo, no acababa de atraparme. Aunque sí, es cierto, que en muchos de los discos que Azymuth han grabado últimamente para el sello británico Far Out Recording s , se incluyen temas deslumbrantes y atractivos, a los que llegaba la mayoría de las veces a través de variopintos recopilatorios de música brasileña, centrados en  el jazz-samba o el chill out , pero sin embargo, cuando iniciaba la inmersión en esos discos, el desánimo se acaba apoderando de mi, quizás en parte, porque el espectro sonoro que maneja este veterano y reputado trío brasileño, excede con creces el estilismo musical que uno atesora.    Pero mira por donde, cuando uno casi había perdido la esperanza de poder incluir...

Aquí está de nuevo el viejo aroma de la bossa nova , su nostálgica belleza y sus embaucadoras melodías, pero esta vez con producciones de hoy en día. Un sonido sensual y seductor, que ahora denominan Nova Bossa y  que protagoniza esta una nueva  sesión de Sensaciones Sonoras en Spotify . Duodécima entrega, dedicada al lado más acústico y envolvente de la nova bossa que se hace hoy en día. Un sugerente cóctel de deliciosas melodías que nos trasladará por unos momentos a ese rincón tan especial con el que siempre hemos soñado. Música vaporosa y ensoñadora que se degusta mejor en compañía, y que está protagonizada por algunos de nuestros intérpretes favoritos del mundo de la bossa nova de hoy, gente como Celso Fonseca, Toco, Rosalia Da Souza, y Clara Moreno entre otros.

Rio interpretado por Joyce Moreno es una deslumbrante demostración de la calidez y sensualidad que pueden llegar a envolver a la bossa nova y la samba , en su formato más íntimo, acústico y emotivo, ése que sólo necesita de sus mágicas melodías, una sinuosa guitarra y una seductora voz para trasladarte sin esfuerzo a uno de esos parajes maravillosos de ocres atardeceres junto a la orilla del mar. Un tónico efectivo para dejar escapar nuestra imaginación y degustar con sumo deleite esta deliciosa colección de bossas y sambas que Joyce Moreno nos entrega con la misma frescura y candidez con la que Joao Gilberto y Luiz Bonfá dieron forma a la bossa nova a finales de los 50 y primeros 60. Curioso, porque aunque Joyce tiene una dilatada carrera en esto de la música que comenzó a finales de los 60, con más de 20 discos a sus espaldas, quizás sea Rio su acercamiento más sincero y directo al mundo de la bossa. Un disco desnudo de arreglos y artificios, intimista y sinuoso, en el...

Day by day es un auténtico regalo para los sentidos. Un disco sinuoso, seminal, delicado, y algo nostálgico, de tonos agridulces y entramado acústico, en el que podrás encontrar una exquisita colección de canciones que pululan entre la   nova bossa más íntima y elegante, el cool jazz más noctámbulo y alguna que otra sorpresa de tintes eléctricos, aunque de “tempo sosegado”, a medio camino entre el folk y el pop rock . Una irresistible y adictiva combinación a la que debemos sumar la emotiva y seductora voz de su protagonista, Luca Mundaca , cantante y compositora de raíces brasileñas, aunque de origen chileno, afincada actualmente en Nueva York y que inició su carrera discográfica en 2004 con este fabuloso disco grabado en Brasil, pero publicado por el sello neoyorquino Lumeni Productions. Day by Day es un disco de una enorme belleza melódica y aspecto minimalista, que transita delicadamente alrededor de la cálida voz de Luca , y de los acordes y melodías que desgrana...

Te diría que Equilibria de Sabrina Malheiros es una apuesta segura si te interesa la nova bossa , es decir, la bossa y la samba actuales trufadas de ligeros beats y arreglos electrónicos, con sorprendentes y elegantes incursiones en el neo soul actual. Que es un ensoñador viaje a través de un sensual recorrido sonoro, donde añejas influencias parecen rejuvenecer voluptuosamente, demostrándonos toda su vigencia. Y que no te defraudará. Que lo disfrutarás de igual forma, deleitándote con cada acorde mientras lo escuchas tumbado en el sofá, o mientras lo bailas en tu club favorito. En Equilibria, canciones hay para ello, y si no sólo tienes que escuchar el irresistible arranque de disco con esos dos temas de pegajosa electro nova bossa , Terra De Ninguem y Love Sorte, que junto a Capoeira Vai, la groovy Eu Sous Mais Eu, con su expléndido hammond, y a esas deliciosas Estrada de Chao, y Estacao Verao, que puedes ver en el vídeo, son mis temas favoritos del disco, eso...

Toda la nostálgica y mágica sensualidad de la bossa nova   actual, o nova bossa,   resplandece majestuosamente en cada uno de los surcos de este maravilloso Meu Samba Torto ,  interpretado con suma delicadeza y elegancia por esta nueva musa de la bossa brasileña, que responde al nombre de Clara Moreno.  Si amigos, Meu samba torto, publicado por el sello Far out en 2007 es un soberbio tratado de nova bossa en su máxima expresión. Un delicioso disco, donde priman lo directo y espontáneo frente a los artificios sonoros, protagonizado por una embaucadora y sensual voz, que derrocha delicadeza y ternura alrededor de unos embriagadores acordes de guitarra, que modelan evocadoras y bellas melodías con un ligero tono nostálgico e intimista. Grabado en vivo en el estudio, sólo con bajo, guitarra y batería, este disco rebosa toda la frescura y espontaneidad de las primeras grabaciones de la bossa, siendo tremendamente adictivo, gracias a la maravillosa...

Si eres de los que rondan y picoteas en la nova bossa y la música brasileña, seguro que este fantástico disco de Marcos Valle y Celso Fonseca , titulado  Pagina Central te parecerá una interesante y muy atractiva propuesta, ya que parece una apuesta segura, juntar a Marcos Valle, uno de los principales componentes de la segunda hornada de grandes músicos brasileños de los 60, con Celso Fonseca, que a mi parecer es hoy en día uno de los mejores compositores e intérpretes de bossanova. Una apuesta que ya desde la primera escucha confirma todas sus expectativas, y que sorprende por la amplia variedad de tonalidades sonoras que nos muestran Marcos Valle y Celso Fonseca a lo largo de sus doce canciones. Temas que acaban constituyendo un jugoso cóctel de sensual bossa y jazz-samba , con insospechados toques soul y deliciosos pasajes de lounge cinematográfico, con elegantes arreglos y seductoras melodías, donde resplandecen con luz propia los teclados y las elegantes melod...

Weekend no Rio de Helio Mendes, seu piano, seu conjunto quizás podría ser la perfecta banda sonora de una de esas geniales películas de Black Edwards de comienzos de los 60, con su melodioso enfoque e irresistible mezcolanza de elegantes ambientes sonoros. Un placentero brebaje de irresistibles instrumentales que giran alrededor del jazz de las big bands , la bossa nova , y el swing , con algún toque latino, repleto de standars , y que este sorprendente combo brasileño de los 60, liderado por el pianista y organista, Helio Mendes , interpreta con una inusitada calidez y frescura. Porque este Weekend no Rio es un exquisito compendio de “ Easy listening” envolvente y adictivo, desprovisto de todo ese empalago comercial, que a veces caracteriza y ensombrece el resultado final de las producciones etiquetadas bajo este controvertido apelativo, que engloba música de fácil escucha, dúctil y maleable, que amplifica el bienestar de los sentidos. Algo que sin duda descubres...

Podríamos decir que Stan Getz y el sensual lirismo de su saxo tenor protagonizaron algunos de los pasajes más excitantes y gloriosos de aquella sorprendente y exitosa fusión entre el jazz y la bosa nova , que tuvo lugar durante la primera mitad de los 60. Fusión  que algunos denominaron jazz samba . Un período que constituyó su momento de mayor esplendor y éxito, y en el que Stan Getz supo rodearse de algunos de los principales creadores e impulsores de ese sensual y cálido sonido, de origen brasileño, como Jobim , Luiz Bonfá y Joao Gilberto, en sesiones de alto voltaje e intensidad emocional, que sin embargo dieron como resultado discos de una insospechada delicadeza y belleza, como el maravilloso Getz & Gilberto , del que ya hemos hablado por aquí, o este otro fantástico Jazz Samba Encore! repletos de envolventes y sinuosas melodías, donde el saxo de Getz parece revolotear lujuriosamente entre los saltarines y plácidos acordes de la guitarra de Luiz Bonfá , y l...

Si te interresa la bossa nova , Luiz Bonfá es uno de los intérpretes y compositores que deberías revisitar con cierta asiduidad, ya que a pesar de que quizás su nombre no sea tan conocido como el de Jobim y Joao Gilberto , de su sinuosa guitarra surgieron algunas de las melodías más universales de la bossa nova como "Manhã de Carnaval". Y Braziliana , el disco que realizó y grabó en Nueva York en 1965 junto a Maria Toledo, que por aquel entonces era su mujer, y con la colaboración de Helcio Milito al bajo, Dom Um Romão a la batería, y Bobby Scott en los arreglos y al piano, es uno de mis discos favoritos de su amplia discografía. Instropectivo, delicado, chispeante en ocasiones, y algo melancólico en su conjunto, Braziliana es uno de esos discos que amplifican la belleza de la bossa en su vertiente más seductora, y ensoñadora, gracias a un repertorio casi perfecto, que alterna con un tremendo acierto los clásicos, emotivos y adictivos instrumentales que Bonfá...

¿Te gusta la bossa nova ? Si, pues entonces no lo dudes, acepta un consejo y apunta este disco de Djavan ,  titulado Ária ,  entre tus futuras preferencias. Corre, búscalo, y hazte con él. No te defraudará. Es una auténtica gozada que no dejo de degustar con una atolondrada adicción en los últimos tiempos. Un sensual destello de elegancia melódica, en el que no dejan de embaucarme su aparente sencillez y el encanto con el que fluyen esa delicadas y hermosas melodías de tonos perezosos y cierto sabor agridulce, que lo pueblan, y que acaban conformando un atractivo collage de bossa nova y samba , desprovisto de todo artificio sonoro. Porque  en Ária,  Djavan realiza un reconfortante viaje hacia los orígenes de estos seductores sonidos, en el que  la bossa y la samba muestran su vertiente más íntima y emotiva, gracias a esa sugerente desnudez sonora tan típica de sus inicios, protagonizada por envolventes acordes de guitarra, sinuosas melodías,...

¡Que jugoso y excitante cóctel! Adictivas melodías de sensual bossa nova , embravecidas por el ritmo de la samba , aderezadas con ligeros ingredientes de jazz latino, y a su vez salpicados de un poco de cha cha cha . Eso es lo que nos depara este Bossa Nova Sessions Vol.1 . Un irresistible artefacto de “ big band bossa nova ”, publicado por el sello Irma Records en el 2002, que recopila dos de los discos que el prolífico músico, arreglista y productor de origen brasileño, Eumir Deodato publicó a principios de 1964: Samba Nova Concepção e Impulso . Bossa Nova Sessions Vol.1 es un disco tremendamente festivo, que conjuga con maestría el estilo elegante de la orquesta de Henry Mancini , con las irresistibles melodías que surgían de las playas de Copacabana, y que podría servir perfectamente como banda sonora de esas alocadas fiestas, que Black Edwards nos presentaba en películas tan imprescindibles como Desayuno con diamantes y El guateque. Bossanova Sessions Vol.1 ,...

Cartao Postal de Evinha , publicado por el sello EMI Odeon en 1971, es una de esas pequeñas maravillas ocultas dentro de la excitante y sorprendente discografía brasileña. Un disco repleto de sensibilidad y elegancia, donde brilla la dulce y delicada voz de Evinha , y en el que se combina con maestría algo de bossa nova, con un poco de soul , ligeros toques de swing y mucho de ese pop orquestal , exquisito y atemporal, que Burt Bacharach definió a lo largo de los 60. Para que os hagáis una idea, podríamos decir que Evinha podría situarse entre dos de mis heroínas musicales preferidas de los 60, como son la británica Sandie Shaw y la francesa Françoise Hardy .  No esperéis bríos desastados. Nos encontramos ante un disco eminentemente sosegado con algún chispeante momento, repleto de emotivos medios tiempos, de cierta nostalgia otoñal, de esos que requieren una escucha reposada y atenta, con la que poder ir descubriendo poco a poco, esos pequeños matices que envuel...

Polaróides  es bossa nova en estado puro, hecha hoy en día por estos pequeños genios, de extrema sensibilidad, que atienden a los nombre de Celso Fonseca e Ronaldo Bastos . Un auténtico arrullo de elegancia y delicadeza musical, que te producirá un deleite absoluto, sumergiéndote en una sinuosa y cálida atmósfera de cuidados trazos. Música para alimentar el alma y acariciar tus sentidos. Amigos, si os gusta la bossa nova o la nova bossa,  no debéis obviar este fascinante y exquisito recorrido por el pasado y el presente de la bossanova, que es este disco titulado Polaróides editado por el sello Dubas a comienzos de este 2007. Un disco de nuestro admirado Celso Fonseca, guitarrista y compositor brasileño, tocado por la aureola de clásicos como Joao Gilberto y Bonfá , que parece gozar de una inagotable fuente de inspiración para entregarnos ensoñadores y tiernos pasajes de la mejor bossa nova.  Celso Fonseca ya nos deslumbró hace unos años con su fantá...

Publicado el  22/7/2007 en Sensaciones Sonoras en La Coctelera Los descubrí hace tres años y no daba crédito a lo que estaba escuchando. En Brasil, el reino de los sensuales sonidos de la bossa y el excitante ritmo de la samba , también se produjeron a mediados de los 60, increíbles pasajes de tinte alucinógeno, y colorista psicodelia pop , eso sí algo estrambótica, salpicada con algunos jugosos aderezos de origen carioca y ruidosas guitarras de garage beat . Os Mutantes se llamaban, y se llaman (ayer tocaron en el Festival de Benicassim ) los autores de este singular disco de debut, publicado en 1968 por el sello Polydor. Rita Lee (voz, flauta y percusión), Arnaldo Baptista (bajo, teclado y voz) y Sérgio Dias (guitarra y voz) formaban en aquellos días, este estrafalario grupo brasileño, que rompía moldes en su Brasil natal, con sus intrincados recovecos sonoros y sus extrañas presentaciones en directo: un día aparecían vestidos de extraterrestres y al siguiente de...