SENSACIONES SONORAS

Impressed! 24 groups inspired by the legendary Impressions & Curtis Mayfield es una de esas recopilaciones de soul vocal, de mediados de los 60,  del sello británico Kent Records, que no hay que dejar pasar. Y diría más, ya que desde mi punto de vista, es una de las más completas y acertadas, y por supuesto una de mis favoritas. Aunque es posible que mucha culpa de ello se deba a la profunda admiración que siento por la música que los Impressions de Curtis Mayfield nos entregaron a lo largo de los 60: soul elegante y sofisticado, de cuidados arreglos de cuerda, viento, y poderosas armonías vocales, con ligeros toques latinos, repleto de irresistibles melodías. Un estilo, que como nos cuenta Ady Croasdell en las interesantes y copiosas notas del disco, tuvo una importante repercusión en la escena soul que se desarrolló en Chicago a mediados de los 60, generando una estrecha afinidad estilística entre multitud de grupos y sellos de la zona, que acabaría dando forma ...

Releyendo el fantástico libro de Ruy Castro, “ Bossa Nova , la historia y las historias” es difícil, por no decir imposible, no caer en la tentación de recuperar y degustar, una y otra vez, esos viejos vinilos que atesoran el encanto embaucador y sensual de aquel sonido. Discos interpretados por ilustres personajes del género, como Joao Gilberto , Antonio Carlos Jobim , Astrud Gilberto y Wanda Sa , por poner algunos ejemplos. Clásicos entre los clásicos de la bossa nova y la música brasileña en general, y asiduos protagonistas de Sensaciones Sonoras a lo largo de estos años, que hoy vamos a dejar en un segundo plano.  Porque en la gestación, irrupción, y desarrollo de la bossa , a finales de los 50 y primeros 60, participaron “otros tantos” conjuntos e intérpretes, que a pesar de habernos dejado un buen ramillete de exquisitas melodías, con el tiempo han ido quedando algo arrinconados y que podemos denominar los ilustres olvidados de la bossanova. Y como ya sabéis, que u...

Baba Boom Time, treasure isle rocksteady anthems,  es una deliciosa compilación de sinuoso y envolvente rocksteady jamaicano. O lo que es lo mismo, un jugoso ramillete de pegajosos y adictivos temas de ritmos sincopados, y perezosa apariencia, aderezados por unas primorosas armonías vocales, en los que parecen confluir muy bien el contagioso ska , aunque algo desacelerado, con el soul vocal más elegante y embriagador. Un cautivador cóctel musical denominado rocksteady que floreció en Jamaica, tras la irrupción del impetuosos e infeccioso ska, entre los años 1966 y 1968, y que supuso el paso intermedio de la transición del ska hacia el reggae . Un período que muchos críticos musicales catalogan como el más influyente de la música jamaicana y cuya eclosión se produjo alrededor de pequeños sellos independientes locales como Studio One y Treasure Isle , comandados respectivamente por talentosos productores como Clement “Coxsone” Dodd y Duke Reid. Y son precisamente las prod...

En 1962 Coleman Hawkins publicó este fantástico Desafinado , ya lo había hecho prácticamente todo en el mundo del jazz . Catalogado como uno de los mejores saxos tenores de todos los tiempos, Hawkins había sido uno de los saxofonistas más reputados de la edad dorada del swing, y uno de los pocos genios de aquella época que supo evolucionar con éxito al frenético bebop , y continuar grabando regularmente en los años  50 y 60 con jazzmen de la talla de  John Coltrane, Duke Ellinngton y Sonny Rollins . Y aún así, o quizás por eso, no dudó en abrazar a comienzos de los 60, esa nueva tendencia que conjugaba con suma elengancia y sensualidad la bossa nova y el jazz samba más cool , y realizar justo en el epicentro de aquella explosión, en pleno 1962, este fantástico disco,

En este meláncolico disco de Earth Opera , publicado en 1968, hay un halo hipnótico y evocador que se desprende de sus surcos, que te incita a redescubrirlo una y otra vez, a degustarlo con sumo esmero, a inmiscuirte perezosamente entre sus intrincadas melodías, y enigmáticas atmósferas de ligeros tonos psicodélicos. Si, una psicodelia liviana y envolvente, que matiza y embellece este ensoñador disco que gravita alrededor del folk-rock de finales de los 60, y que significó la puesta en escena de esta banda americana, procedente de Boston, denominada Earth Opera . Un disco que parece cocinarse a fuego lento, y que se va apoderando de ti, poco a poco, escucha tras escucha. Primero a través de sus temas más luminosos y accesibles, con canciones de una atractiva delicadeza como When You Were Full of Wonders y Close Your Eyes And Shut the Door, dos preciosos medios tiempos cortados por el mismo patrón, delineados ambos, por una sinuosa guitarra salpicada por unas sugerentes notas ...

Me topé con The Koobas en un extenso y algo decepcionante recopilatorio de Merseybeat, titulado What about us?, y desde ese momento creo que no dejaron de aparecer en todas y cada una de las recopilaciones que iba almacenando en diferentes cassettes sobre música beat , y música británica de los 60 previa a la psicodelia. Y todo ello, gracias a esos dos pedazos de singles que lanzaron entre 1965y 1966 para el sello Pye, y que se incluían en el citado recopilatorio: Take me for a little while y You'd better Make up Your mind . Dos versiones de oscuros temas de soul de los 60, aderezados con un sonido rugoso y contundente, e interpretados con una arrolladora intensidad vocal a cargo de su vocalista Stu Leathwood , que escapaban del sonido flácido y algo sacarinoso que protagonizaba muchos de los discos marcados con la etiqueta merseybea t . Una contundencia sonora y una querencia soul , que en estos dos “singles” les acerca a bandas contemporáneas y favoritas nuestras como...

Nueva lista de  reproducción de Spotify de la gramola de Sensaciones sonoras, esta vez dedicada al ska y rocksteady, esos irresistibles sonidos jamaicanos que alborotaron la escena musical y las pistas de baile a mediados de los 60.  Sonidos tremendamente festivos, vitales y pegajosos, que tuvieron su segunda edad de oro durante la explosión de la new wave británica a finales de los 70 y comienzos de los 80, gracias a las exitosas versiones que grupos como Madness, Specials, Selecter y Blondie , hicieron de algunos de los clásicos de Prince Buster, Toots & the Maytals, Desmond Deker y The Paragons , cuyas versiones originales podréis escuchar a continuación, sobre todo en la primera parte de la lista, donde el ska más adictivo y bailable brilla con luz propia. Un sonido que irá dejando paso al sinuoso y envolvente Rock Steady de grupos como The Conquerors, The Techniques o de solistas como Freddie Mckay , que reinó en Jamaica desde mediados del 66 hasta finales ...

Si buscas una perla escondida de aquel juvenil, desenfadado y colorista pop de mediados de los sesenta, de efecto inmediato, voces cálidas, bonitos arreglos de viento y cuerda, e insuperables melodías, éste podría ser tu disco. Una pequeña joya rebosante de frescura, que a pesar de incluir singles memorables y con éxito de ventas como Ain't gonna lie , top 40 en USA , y el irresistible 98.6 que en España llegaron a popularizar los granadinos Los Ángeles, y que alcanzó el top 20 en USA y el 24 en UK, no consiguió el éxito necesario para consolidar a este intérprete americano llamado Keith entre la aristocracia pop de mediados de los 60, quedando relegado a un segundo plano, e inmerso en ese batallón de ilustres y olvidados “perdedores” de la música pop que componen el variopinto club de los “one hit-wonders” . Un catalogación que no hace justicia a la calidad discográfica que Keith exhibe en los dos LPs que publicó a comienzos y finales del 67 para le sello Mer...

Siempre es un placer tremendamente gratificante recuperar y escuchar los viejos discos de Sam Cooke como este Ain't That Good News . Escuchar esa voz tan poderosa como tierna, que es capaz de revivir el sistema nervioso más adormecido. Deleitarnos con la calidez de su voz, que tan emotivamente sobrevuela cada uno de sus intensos fraseos y magistrales desgarros vocales. Disfrutar de sus exquisitas composiciones, repletas de melodías inolvidables, que amplifican la grandeza del soul, de aquel excitante soul primigenio , que volteó la historia del rock & roll a comienzos de los 60. Aquella primera definición de soul, llevada a su máxima expresión, capaz de enardecer todo tipo de pasiones, que protagoniza con descaro este fantástico disco de Sam Cooke , publicado en 1964, sólo unos meses antes de que nos dejara, y de que el soul perdiera lamentablemente, a uno de sus principales abanderados.   Y te aseguro que Ain't That Good News es una gozada may...

Gary Walker & The Rain son el penúltimo descubrimiento de la escena británica de los 60, que irrumpe salvajemente en el universo estelar de Sensaciones sonoras , con este variopinto y espléndido Album Nº1 , donde conviven las distorsiones psicodélicas, el R&B salvaje, el elegante pop soul y hasta el beat más desgarrado, conformando un intensa sesión de lo que podríamos llamar “sonido mod tardío”, a medio camio entre los Creations, los Birds , los Troggs y los Roulettes . Un disco de extraño título, Album Nº1 , recuperado del olvido por el sello Lost Tunes en el pasado 2009, y que es una auténtica rareza, publicada originalmente en 1968 exclusivamente para el mercado japonés por el sello Phillips, y con el que intentaban aprovechar la inercia del rotundo éxito, que en aquel país tuvieron los Walker Brothers , de los que Gary Walker fue su batería.  Quizás este Album Nº1 pudo ser un disco de encargo para Gary Walker & The Rain, ya que a veces parece ...

 No deja de embaucarme esta pequeña maravilla de soul vocal, de tan exquisita textura. Una elegante y seductora pieza, de suntuosos arreglos y contenido desgarro vocal, que parece alcanzar toda la emoción del soul, a partir de la grandielocuencia sonora que nos legaron aquellos fantásticos crooners de finales de los 50, con un ligero toque jazzy en los vientos. Una joya escrita y producida en 1969 por el ilustre Marvin Gaye , para los olvidados The Originals de Freddie Gorman , una de esas oscuras formaciones de Motown , que a pesar de su calidad vocal e interpretativa, quedaron en un segundo plano, aún llegando a conseguir éxitos como el que The Originals obtuvieron con esta precisosa Baby, I'm for real, que alcanzó los número 1 y 14 en las listas de R&B y pop americanas en pleno 1969, justo cuando este sonido empezaba a perder vigencia frente al más agresivo y comprometido funk . Una preciosa introducción para adentrarse en el cálido y emotivo soul que The ...

Una misteriosa y bella amalgama de psicodelia, folk, blues, soul y jazz brota melodiosamente de los surcos de este soprendente Thinking Back de Gordon Jackon , publicado por el sello inglés Marmalade en 1969. Un disco donde lo acústico prevalece sobre lo eléctrico, y ensoñadoras melodías de intrincados giros acaban envolviéndote en un bucólico y rico manto sonoro, con algún que otro toque oriental y medieval, que gana atractivo con cada escucha, y donde tienen cabida pianos, sitares, saxos, flautas, congas, hammonds, guitarras, y cuidadas armonías vocales, de tono algo suplicante. Y todo ello, a cargo de un inspirado Gordon Jackson, que canta, y toca la guitarra y la batería en un disco producido magistralmente por Dave Mason , y en el que Gordon Jackson se ve acompañado por un importante elenco de invitados, entre los que sobresalen los miembros de Traffic , Steve Winwood, Dave Mason, Chris Wood y Jim Capaldi , que incluso llegan a tocar al completo en el tema m...

Supongo que llegaron demasiado tarde para captar la atención de medios y público, con su pop anfetamínico de guitarras distorsionadas, su agitado R&B de ascendencia mod y sus retazos de adictivo beat. It's Smoke time salió a la venta en pleno 1967, justo cuando la psicodelia y el flower power acaparaban ya todos los titulares, y el vigor juvenil del R&B más salvaje junto a la elegancia del beat más melódico, que caracterizaban a la mayoría de los cortes del disco, cedían todo el protagonismo, que tuvieron durante la época dorada del swingin london . Si, porque casi podríamos decir que The Smoke protagonizaron uno de los últimos y más ignorados coletazos de aquel swingin london de ascendencia mod, con este digno y disfrutable disco, compuesto en su totalidad por temas propios y titulado It's Smoke Time, que en un principio fue editado sólo para el mercado alemán, donde tuvieron su momento de gloria, y que bien podríamos situar en algún punto intermedio ...

Estos días de asueto he recuperado a los Zombies . Si, lo se, no voy a sorprender a nadie medianamente interesado en la música de los 60, son lo suficientemente conocidos y hasta idolatrados, pero creo necesario recordar lo fantásticos que eran.  The Zombies fueron uno de los muchos grupos británicos englobados en la explosión beat de comienzos de los 60, aunque sin embargo desde mi punto de vista, estaban a años luz de la media, por su cuidado sonido y composiciones. Añadieron al clásico sonido beat un novedoso piano eléctrico, de corte jazzy, que dotó a muchas de sus canciones de una elegancia sonora fuera de lo común para aquellos días.   Quinteto, liderado por Rod Argent y Colin Blunstone ,  lumbreras musicales de esta época, lanzaron entre el 64 y el 67 para Decca, 2 LP's, diez single's y varios ep's, entre los que destacan sus composiciones originales, exquisitas canciones, rebosantes de perfectas melodías beats, acompañadas de un manto de teclados...

Finalizaba la década de los 50 y alumbraban los 60. Mágico momento en el que tuvo lugar la eclosión de aquella tempestuosa encrucijada sonora protagonizada por profundas y desgarradas voces provenientes del R&B, el gospel, el jazz y los grupos vocales, que dieron forma a eso que hoy llamamos soul, a través de tremendos pildorazos sonoros de una descarada pulsión emocional. Amigos, soul primerizo, en la nueva entrega de Sensaciones Sonoras en Spotify. Espero que os guste. Podéis escucharla pulsando en el sigguiente enlace: Sweet soul music o si tenéis Spotify abierto directamente desde los siguientes enlaces: Aquí os dejo el enlace y la lista de canciones: Sam Cooke – Wonderful Jerry Butler – Find Another Girl - Original Don Covay – Come See About Me Solomon Burke – Cry To Me The Drifters – Some Kind Of Wonderful The Exciters – A Little Bit Of Soap Clyde McPhatter – A Lover's Question - Single/LP Version Gene Chandler – Duke Of Earl The Cardinals – Shou...

Meet Triste Janero es una auténtica delicia sonora, un disco de esos que se disfruta casi sin querer y que tras su escucha acaba dibujando una ligera sonrisa de felicidad en tu rostro. Un disco curioso y encantador, de estructura liviana y delicada (si obviamos su bullicioso y groovy cierre), con un enorme gancho melódico, que bascula dulcemente entre el pop más soleado de los 60, el easy listening, la bossanova y el elegante jazz de guitarristas como Grant Green, y donde resaltaría la sinuosa voz de Barbara Baines , además de la armonía y belleza con la que esa guitarra jazzística y el exquisito hammond que casi siempre la acompaña, delinean cada una de las melodías, que irrumpen en el disco. Un disco que se convierte en un placentero recorrido a través de los 11 temas que lo componen, donde esta banda norteamericana de finales de los 60, proveniente de Dallas, llamada Triste Janero , aglutina junto a un puñado de muy buenos temas propios, acertadas versiones de tema...

Tamla Motown  Connoisseurs es  una recopilación de soul,  vital, exuberante, sofisticada y endiabladamente adictiva. Si, es de nuevo el glorioso y elegante sonido Motown , deslumbrándonos con su tremendo poderío emocional, con sus cálidas voces, su ritmo frenético y sus irresistibles medios tiempos. Si, así es, pero aunque están Marvin Gaye , Martha & The Vandellas , Four Tops y los Temptations no creas que estás ante esa típica y archiconocida recopilación de éxitos de Motown . No, esto es otra cosa. Porque esta recopilación titulada  Tamla Motown  Connoisseurs es una sorprendente prospeccción en los archivos más olvidados del sello Motown. Auténtica serie B de lujo, recuperada con mimo y pasión por un auténtico entusiasta del soul, Richard Searling , que ha tenido la fortuna de bucear a través de todo ese material, y entregarnos una espléndida sesión de soul cercana al northern soul , con un sonido excelente, y donde podremos descubrir joy...

Publicado el  6/3/2010 en  Sensaciones Sonoras en La Coctelera  La psicodelia-pop de la mitad de los 60, a ambos lados del Atlántico, es la protagonista de la nueva entrega en Spotify de Sensaciones sonoras. Un recorrido por la parte más pop de aquellos sonidos que puedes escuchar en el siguiente enlace: Psicodelia pop - sensaciones sonoras Aquí os dejo la lista de canciones. Como siempre, espero que la disfruteis. Billy Nicholls – Daytime Girl The Zombies – Friends of Mine Tommy James & The Shondells – Out Of The Blue 1910 Fruitgum Company – 1,2,3 Red Light - The Move – Flowers In The Rain The Rolling Stones – Ride On, Baby Chamaeleon Church – IN A KINDLY WAY The Hollies – Pegasus The Beach Boys – I'd Love Just Once To See You The Lovin' Spoonful – Six O'Clock - 2003 Remaster The Small Faces – Become Like You - Original The Kinks – Two Sisters The Who – Sunrise Love – She Comes In Colors - Traffic – Feelin' Alright? The Creation – I Am Th...

Sorprendente, es posiblemente el adjetivo que mejor defina esta fabulosa colección de canciones de psicodelia pop británica, engendrada durante los últimos coletazos del Swinging London . Would you believe de Billy Nicholls es sorprendente, tanto por la excelencia de su contenido, como por la rocambolesca historia que lo acompaña, ya que a pesar de ser editado en 1968 por el sello Immediate Records , apenas se distribuyeron de él unos pocos centenares de copias, parece que por razones económicas de fuerza mayor, que en aquellos días atenazaban al interesante sello de Andrew Loog Oldham . Pero quizás lo más inaudito de todo sea que nadie se acordara de reeditar esta pequeña joya hasta finales de los 90.   Porque este fantástico Would you believe de Billy Nicholls es un efectivo y colorista artefacto sonoro, de preciosista pop psicodélico , exento de todo tipo de excesos lisérgicos, que a pesar de ser muy británico, goza de una poderosa y spectoriana producció...

En Chamaeleon Church hay una extraña y nostálgica belleza otoñal, revoloteando alrededor de esta onírica colección de canciones, conformadas bajo el exquisito patrón de la psicodelia pop más barroca . Aquí no hay excesos lisérgicos, ni estridencias disonantes, sino más bien luminosas melodías de aparente sencillez, envueltas en cuidadas armonías vocales y preciosos arreglos con cuerdas, pianos, flautas, oboes, clarinetes y hasta algún sitar. Algo así como si envolviéramos el majestuoso sonido de Burt Bacharach bajo un colorido manto del flower power . Toda una pequeña sobredosis de emociones sonoras, que sin lugar a dudas acrecienta cada vez más mi profunda debilidad por el caleidoscópico pop de la segunda mital de los 60. Algo fácil, muy fácil, cuando escuchas temas tan redondos y adictivos como Spring this year , Blueberry Pie , Here’s a song , o las deliciosas In a kindly way y Off with the old (¡como me gusta el sitar de este tema!) que esta banda americana ...