SENSACIONES SONORAS

No sé, quizás fuera la frescura campestre de Without You, con su ascendente ritmo trotón, sus perfectas armonías vocales, su envolvente órgano y esos incisivos fraseos de armónica, la que me hizo detenerme y sumergirme en este fantástico disco de tintes “folkies” y atmósferas otoñales. Porque sin duda, Wenlock Hill de Merrymouth sorprende por su riqueza melódica, su amplitud sonora y su variedad musical, a pesar de su marcada orientación folk. Y muy probablemente gran parte de su encanto radique ahí, en esas múltiples texturas de tonos acústicos que dan forma a sus crepusculares viñetas, sazonadas por ramalazos vodevilescos , y alguna que otra pincelada psicodélica , que aunque pervierten en cierto modo su pureza folk, enriquecen enormemente el sonido de este disco de sabor añejo, ya de por sí, rico en matices, y en el que nos encontraremos la perfecta confluencia de múltiples instrumentos: guitarras, bajo, piano, hammond, acordeón, violines, cellos, trombones, y trompetas....

En este meláncolico disco de Earth Opera , publicado en 1968, hay un halo hipnótico y evocador que se desprende de sus surcos, que te incita a redescubrirlo una y otra vez, a degustarlo con sumo esmero, a inmiscuirte perezosamente entre sus intrincadas melodías, y enigmáticas atmósferas de ligeros tonos psicodélicos. Si, una psicodelia liviana y envolvente, que matiza y embellece este ensoñador disco que gravita alrededor del folk-rock de finales de los 60, y que significó la puesta en escena de esta banda americana, procedente de Boston, denominada Earth Opera . Un disco que parece cocinarse a fuego lento, y que se va apoderando de ti, poco a poco, escucha tras escucha. Primero a través de sus temas más luminosos y accesibles, con canciones de una atractiva delicadeza como When You Were Full of Wonders y Close Your Eyes And Shut the Door, dos preciosos medios tiempos cortados por el mismo patrón, delineados ambos, por una sinuosa guitarra salpicada por unas sugerentes notas ...

Así, a primera vista, podríamos decir que Sometimes in the morning de Simon Wells es un disco acústico y reposado, de atmósferas nostálgicas, tintes folkies , ligeros aderezos psicodélicos y alma descaradamente “soul” . Un evocador boceto sonoro de esos sinuosos paisajes que dominan la campiña británica, tan pastoril y bucólica. Un disco cautivador, de producción cristalina, y eminentemente británico, que aunque transita a su modo, por terrenos ya explorados por Paul Weller , Donovan, Traffic u Ocean Colour Scene , irrumpe y se desarrolla con una inusitada frescura desde el principio hasta el fin. Editado en 2011 por el sello británico 208 Records, Sometimes in the morning supone el debut discográfico del escritor británico Simon Wells , un profundo conocedor de la cultura pop británica, y autor de éxito en su país con libros como “Your Face Here: British Cult Movies Since Sixties", o biografías sobre The Beatles, The Rolling Stones y Charles Manson, que inicia de es...

La verdad es que uno siente una debilidad muy especial por este tipo de lamentos sonoros recubiertos por la emotividad del soul más clásico y depurado. Y no deja de sorprenderse gratamente cuando estos sonidos tan añejos afloran en pleno siglo XXI con el éxito y la repercusión mediática que ha tenido, al menos en Inglaterra, este fantástico disco de Michael Kiwanuka , titulado Home Again . Un melancólico y elegante ejercicio de soul clasicote de tintes sureños, algo pausado y sin estridencias, que revolotea con sumo acierto alrededor del jazz , el folk y el blues más taciturnos, con una intensidad tal, que denota ese plus de autenticidad tan necesario y vital a la hora reutilizar estos viejos cánones sonoros. Sólo hay que escuchar las canciones que brotan de la guitarra y la profunda voz de Michael Kiwanuka para darse cuenta de que en Home Again, este joven compositor e intérprete británico de origen ugandés, ha sabido recuperar aquella tensión emotiva que caracteri...

Una misteriosa y bella amalgama de psicodelia, folk, blues, soul y jazz brota melodiosamente de los surcos de este soprendente Thinking Back de Gordon Jackon , publicado por el sello inglés Marmalade en 1969. Un disco donde lo acústico prevalece sobre lo eléctrico, y ensoñadoras melodías de intrincados giros acaban envolviéndote en un bucólico y rico manto sonoro, con algún que otro toque oriental y medieval, que gana atractivo con cada escucha, y donde tienen cabida pianos, sitares, saxos, flautas, congas, hammonds, guitarras, y cuidadas armonías vocales, de tono algo suplicante. Y todo ello, a cargo de un inspirado Gordon Jackson, que canta, y toca la guitarra y la batería en un disco producido magistralmente por Dave Mason , y en el que Gordon Jackson se ve acompañado por un importante elenco de invitados, entre los que sobresalen los miembros de Traffic , Steve Winwood, Dave Mason, Chris Wood y Jim Capaldi , que incluso llegan a tocar al completo en el tema m...

Publicado el 1/10/2006 en Sensaciones Sonoras en La Coctelera Una tarde de nubes y claros, con cierta propensión a la melancolía y apatía, por otro fin de semana que se acaba, ha sido el caldo de cultivo ideal para recuperar este fantástico disco, que hoy os traigo a Sensaciones Sonoras , el recopilatorio de P.F Sloan editado por Rhino en 1986 , y titulado Precious Times . Y es que este Precious times contiene un perfecto ramillete de frescas y directas canciones de folk rock, de pegadizas melodías, capaces de sacarte del aturdimiento más insoportable , gracias a sus bonitas y tatareables canciones, repletas de emoción y sentimiento . Y si no, escucha esa guitarra acústica con la que empieza esa preciosa canción de amor que es Here’s where you belong , la cristalina y vibrante melodía que la envuelve y la fuerza y desgarro con la que está cantada. No se tú, pero yo no puedo resistirme hoy a su influjo . Bellas guitarras acústicas, acompañadas de nostálgicas armónicas y canc...

¿Y por donde empezar? Difícil elección, teniendo en cuenta la cantidad de maravillosos discos que me han acompañado durante estos años. Por este motivo, quizás la mejor forma de empezar sea por uno de los últimos discos que se han ganado mi confianza, un disco de este año, Maroon Cocoon de Bart Davenport. Maroon Cocoon, tercer disco del californiano Bart Davenport, es uno de esos discos de pop hecho con guitarras y unos pocos y efectivos arreglos, al estilo de los fabulosos 60, suave y melodioso, lleno de tiernas melodías acompañadas de bonitas armonías vocales y con un cierto aire nostálgico, que nos transporta justo al período estival en el que ahora nos encontramos, acabando el verano, y con el otoño a la vuelta de la esquina. En el disco podemos encontrar un variado ramillete de sensaciones de pop añejo, realizadas hoy con total frescura y desparpajo: temas con aromas del mejor pop, compuestos con guitarras llenas de acordes que a veces nos recuerdan a los L...