SENSACIONES SONORAS

Graham Parker fue uno de los precursores de ese glorioso renacer del pop-rock más ardiente y visceral, fresco y espontáneo que se produjo en la segunda mitad de los 70, alrededor de ese multicolor alboroto musical, que denominaron “new wave” . Un corto episodio de exuberancia melódica, algo malencarada, donde lo importante era desarrollar canciones con estilo, chispa e imaginación y conseguir provocar un auténtico escalofrío en la columna vertebral de los oyentes, según proclamaban dos de sus principales baluartes: Nick Lowe y nuestro protagonista de hoy Graham Parker . Y Heat treatment , el disco que Parker publicó en el sello Vértigo a finales de 1976, justo en los albores de la erupción de esa new wave , es posiblemente mi disco preferido de su ya larga discografía, así como uno de mis discos favoritos de aquella época. Todo un perfecto tratado de pop-rock descarnado de efecto inmediato, de auténtico pop por la cara, donde prevalecen las canciones cortas e int...

Runt, el disco que Todd Rundgren publicó en 1970, es uno de esos imprescindibles albumes ocultos de comienzos de los 70, que define con precisión y rotundidad parte del sonido que poblaría los vinilos de muchas de las bandas de guitarras, que surgieron tras la explosión de la new wave, un sonido de pop y rock certero e imperecedero, que compagina con maestría desbocados pasajes guitarreros, de raíces blueseras, acompañados de cuidadas armonías vocales, con exquisitos momentos, recubiertos de una sorprendente elegancia pop, adulterada con jugosos ingredientes provenientes del soul y el jazz. De verdad, un disco memorable, que podría haber surgido perfectamente de una coctelera mágica, donde hubieras introducido, las melodías de los Beatles de finales de los 60, los guitarrazos de los Who , la psicodelia campestre de Traffic , las armonías vocales de los Beach Boys , y el soul lastimoso de Percy Sledge . Una pócima mágica elaborada por un destacado alquimista musical,...

Radio City de Big Star tiene un comienzo arrollador, con esos poderosos y concisos guitarrazos que impulsivamente van modelando la adictiva y energética melodía de Oh my soul. Todo un desgarrado lamento de rock vitaminado, directo y sin florituras, interpretado por Alex Chilton con una endiablada fuerza vocal. Una efectiva ecuación sonora a base de bulliciosas guitarras, melodías insuperables y cuidadas armonías vocales, que años más tarde se acabaría convirtiendo en el paradigma del efervescente pop-rock o power pop . Si, porque esta pequeña maravilla que significó el  segundo disco en la carrera de Big Star , ya sin Chris Bell, titulado Radio City , que fue publicado en 1974, forma parte de la discografía básica que todo buen amante del pop de guitarras debería degustar cada cierto tiempo. Un disco vital, que suena tremendamente espontáneo y fresco, a pesar de ese cierto tono nostálgico que lo envuelve, y que sin embargo le dota de un mayor desgarro emocional....

¿Lo has escuchado verdad? Dime que si, por favor, y si no, no pierdas ni un segundo y corre a buscarlo. Es más, si te gusta el power pop , ese pop rock entusiasta, vibrante y vital, repleto de arrogancia juvenil y guitarras vigorosas, que sin embargo modulan increíbles y adictivas melodías rebosantes de emoción, no debes dejar de escucharlo. No lo dudes, te quedarás prendado de este auténtico antidepresivo sonoro, publicado a finales de 1979, en plena eclosión de la new wave , y que significó el debut discográfico de The Beat , el grupo que Paul Collins formó en Los Angeles, tras la separación de esa otra imprescindible banda para el devenir del power pop que fueron The Nerves , de los que seguro hablaremos otro día. Bien, te gusta el viejo pop de guitarras y ya veo que te has hecho con él. Pues venga, que la ansiedad no te devore. Sácalo de la funda, déjalo caer en el plato y que suene la música. Ves, no te engañaba, con los primeros acordes de Rock ‘n’ roll girl ...