SENSACIONES SONORAS

Siempre nos vendieron que los 70 fueron musicalmente una década aburrida y poco creativa, en la que  el virtuosismo, el rock duro y la frívola música disco camparon a sus anchas por las ondas y los platos de la época, acabando con la emoción de aquellas demoledoras  melodías que ensalzaron la década anterior. Pero no fue realmente así, ya que a pesar de desarrollarse en un segundo plano, en aquellos años las guitarras siguieron esculpiendo adictivas melodías e intensos fogonazos  de pasión, a caballo  entre el rock más melódico, el folk rock y el rock más gamberro y grasiento. Una bocanada de aire fresco frente a tanta pesadez, que podéis degustar en esta nueva entrega de Sensaciones sonoras en Spotify, titulada Deambulando por el pop rock de los 70 ,  que está protagonizada por artesanos del pop rock como Badfinger, Big Star, y Brinsley Schwarz, clásicos imperecederos como The Kinks, Faces, The Rolling Stones, Lennon y McCartney, geniecillos que nunca nos cansaremos de reivindica

Volvemos, y lo hacemos con un poco de jazz envolvente y sosegado, aunque algo taciturno y decadente. Una nueva sesión de Sensaciones sonoras en Spotify compuesta por un emotivo y noctámbulo  conjunto de baladas y medios tiempos, que revolotean alrededor del más cálido y abrasivo soul-jazz, moldeado a base de intensos hammonds, elegantes vibráfonos, tórridos saxos y sensuales guitarras.  Una sesión de jazz  embriagador y adictivo, ideal para esos momentos donde priman la desidia o los bajos instintos y en la que podrás escuchar a algunos de nuestros imprescindibles del jazz, intérpretes e instrumentistas del calibre de Jimmy Smith, John Coltrane, Grant Green, Dave Pike, Lou Donaldson, Milt Jackson, y Wes Montgomery.

Aquí está de nuevo el viejo aroma de la bossa nova , su nostálgica belleza y sus embaucadoras melodías, pero esta vez con producciones de hoy en día. Un sonido sensual y seductor, que ahora denominan Nova Bossa y  que protagoniza esta una nueva  sesión de Sensaciones Sonoras en Spotify . Duodécima entrega, dedicada al lado más acústico y envolvente de la nova bossa que se hace hoy en día. Un sugerente cóctel de deliciosas melodías que nos trasladará por unos momentos a ese rincón tan especial con el que siempre hemos soñado. Música vaporosa y ensoñadora que se degusta mejor en compañía, y que está protagonizada por algunos de nuestros intérpretes favoritos del mundo de la bossa nova de hoy, gente como Celso Fonseca, Toco, Rosalia Da Souza, y Clara Moreno entre otros.

Rio interpretado por Joyce Moreno es una deslumbrante demostración de la calidez y sensualidad que pueden llegar a envolver a la bossa nova y la samba , en su formato más íntimo, acústico y emotivo, ése que sólo necesita de sus mágicas melodías, una sinuosa guitarra y una seductora voz para trasladarte sin esfuerzo a uno de esos parajes maravillosos de ocres atardeceres junto a la orilla del mar. Un tónico efectivo para dejar escapar nuestra imaginación y degustar con sumo deleite esta deliciosa colección de bossas y sambas que Joyce Moreno nos entrega con la misma frescura y candidez con la que Joao Gilberto y Luiz Bonfá dieron forma a la bossa nova a finales de los 50 y primeros 60. Curioso, porque aunque Joyce tiene una dilatada carrera en esto de la música que comenzó a finales de los 60, con más de 20 discos a sus espaldas, quizás sea Rio su acercamiento más sincero y directo al mundo de la bossa. Un disco desnudo de arreglos y artificios, intimista y sinuoso, en el

Nick the knife posiblemente sea el disco más pop y chispeante de este mago de las melodías y los estribillos que es Nick Lowe , maestro indiscutible de aquel pop rock vibrante y contagioso que protagonizó la erupción de la new wave a finales de los 70 y primeros 80. Y para mi es también su disco más completo y equilibrado, aunque esto pueda sonar un poco a herejía “pop-rockera”, ya que he de reconocer que nunca asimilé demasiado bien esa vertiente más rockera que aflora en sus dos laureados primeros discos, Jesus of Cool y Labour of Lust, ni el acercamiento al country que se vislumbra en los discos posteriores a este fantástico y vacilón Nick the Knife, que refleja perfectamente el lado más luminoso y fresco de aquella nueva ola. Publicado en 1982 por el sello F-beat, Nick the knife suponía el tercer disco en solitario de Nick Lowe . Y quizás la liberación de su lado más pop, ante la ruptura un año antes de Rockpile, el prometedor, y al final frustante proyecto que había comen

Un oscuro y sensual aroma exhala esta excitante colección de tórridos instrumentales repletos de groove, con profundo sabor retro que componen The Golden Age of Danish Pornograhy de Alex Puddu . Un embriagador cóctel de jazz-funk sinuoso y seductor, salpicado de delirantes arrebatos de hammond y fuzz psicódelico . Música seminal, moldeada bajo los mismos parámetros que aquellas excelentes bandas sonoras de películas de serie b italianas de finales de los 60 y primeros 70, algo subidas de tono, compuestas por compositores del calibre de Armando Tovajoli , Piero Piccioni , Gianni Ferrio , o Piero Umiliani , que recientemente recuperaron del olvido recopilaciones tan exquisitas como las imprescindibles Easy Tempo , Beat at Cinecitta o Lounge Cinematica . Series a las que sin duda podría pertenecer este fantástico disco, ya que The Golden Age of Danish Pornograhy es un bocado exquisito para los amantes de la música de librería italiana , realizado hoy en día por este composit

Si señor, I'm gonna groove ya! Ése es el eslogan ideal para presentar este flamante disco de Speak Low , que parece extraído de una exuberante jam session de aquel jazz mundano y proscrito , que pervirtió su esencia al embadurnarse con los impuros aromas del soul y el funk . Un jazz tremendamente visceral y bailable, moldeado en la década de los 60 por increíbles tríos y cuartetos, en los que prevalecía el intenso groove que desprendían aquellos chispeantes hammonds, afiladas guitarras y sensuales saxos. Tiempos de apertura y fusión musical, en los que músicos como Jimmy Smith , Lou Donaldson , Grant Greent y Jimmy Mcgriff , entre otros, definieron un estilo y marcaron una época. Una época y un estilo que muchos años después, nuestros protagonistas de hoy, Speak Low , rememoran con una loable pasión a la hora de tocar, y una inusitada inspiración a la hora de componer. Porque sin duda, este I'm gonna groove ya! que estos chicos publicaron en el 2006 bajo la tut